Logo
search
menuicon
thubnail
Lorong Kelas
Berurutan
SMP 7
Lainnya
Ekstrakurikuler animasi
Giri
0
Pertanyaan yang ditambahkan (20/ 20)
Izinkan jawaban yang salah
Sembunyikan jawaban
public kuis

# 1

Pilihan ganda

Dalam konteks animasi dasar, apakah yang dimaksud dengan 'keyframe' dan bagaimana perannya dalam proses pembuatan animasi yang melibatkan transformasi objek dari satu posisi ke posisi lain?

  • Keyframe adalah frame dalam animasi di mana perubahan signifikan terjadi pada elemen animasi, dan berperan sebagai titik acuan untuk menentukan perubahan posisi, skala, atau rotasi dari satu titik ke titik lain.
  • Keyframe adalah titik pada garis waktu animasi di mana semua elemen animasi harus berhenti bergerak sejenak untuk memberikan efek dramatis kepada penonton.
  • Keyframe adalah titik awal dari sebuah animasi di mana seluruh gerakan dimulai dan menentukan durasi total dari animasi tersebut.
  • Keyframe adalah frame yang digunakan untuk menambahkan efek suara ke dalam animasi dan tidak berhubungan langsung dengan pergerakan objek.

# 2

Pilihan ganda

Apa yang dimaksud dengan 'tweening' dalam animasi komputer, dan bagaimana teknik ini membantu dalam menciptakan gerakan yang halus antara keyframe yang satu dengan yang lainnya?

  • Tweening adalah teknik dalam animasi di mana komputer secara otomatis menghitung dan menghasilkan frame-frame di antara dua keyframe untuk menciptakan transisi yang halus.
  • Tweening adalah proses manual di mana animator menggambar setiap frame di antara dua keyframe untuk memastikan transisi yang tepat.
  • Tweening merujuk pada penggunaan efek suara untuk meningkatkan kesan visual dari animasi.
  • Tweening adalah istilah yang digunakan untuk mendeskripsikan gerakan cepat dalam animasi yang tidak memerlukan interpolasi.

# 3

Pilihan ganda

Apa fungsi dari 'easing' dalam animasi, dan mengapa penerapan teknik ini dapat membuat gerakan lebih realistis?

  • Easing adalah teknik yang digunakan untuk mengatur kecepatan gerakan animasi, sehingga pergerakan dapat dimulai dengan lambat, mencapai kecepatan penuh, dan kemudian melambat lagi saat mendekati akhir.
  • Easing adalah metode untuk mempercepat seluruh animasi agar terlihat lebih dinamis dan cepat selesai.
  • Easing adalah cara untuk menambahkan efek suara secara bertahap ke dalam animasi, sehingga suara terdengar lebih halus.
  • Easing mengacu pada teknik untuk memperbesar elemen visual dalam animasi secara bertahap agar terlihat lebih menarik.

# 4

Pilihan ganda

Dalam proses pembuatan animasi, apakah fungsi dari 'timeline' dan bagaimana penggunaannya dapat mempengaruhi hasil akhir dari animasi yang dibuat?

  • Timeline adalah alat yang digunakan untuk mengorganisir dan menentukan posisi setiap frame dalam urutan waktu, memungkinkan animator untuk mengontrol kapan dan bagaimana elemen bergerak.
  • Timeline adalah grafik yang menunjukkan jumlah poligon yang digunakan dalam animasi dan membantu memastikan bahwa animasi tidak terlalu kompleks.
  • Timeline adalah fitur yang memungkinkan penambahan efek suara secara otomatis saat elemen bergerak.
  • Timeline adalah alat untuk menentukan resolusi akhir dari animasi dan memastikan bahwa semua elemen visual memiliki kualitas yang sama.

# 5

Pilihan ganda

Bagaimana 'frame rate' mempengaruhi kualitas dan kelancaran animasi, dan apakah ada hubungan antara frame rate yang lebih tinggi dengan pengalaman menonton yang lebih baik?

  • Frame rate adalah jumlah frame yang ditampilkan per detik dalam animasi. Semakin tinggi frame rate, semakin halus gerakan yang terlihat, memberikan pengalaman menonton yang lebih baik.
  • Frame rate menentukan berapa banyak warna yang dapat digunakan dalam animasi, dan frame rate yang lebih tinggi memungkinkan lebih banyak variasi warna.
  • Frame rate adalah ukuran dari besar kecilnya file animasi, di mana frame rate lebih tinggi selalu menghasilkan file yang lebih kecil.
  • Frame rate mengacu pada durasi total dari animasi, di mana frame rate yang lebih tinggi menghasilkan animasi yang lebih cepat selesai.

# 6

Pilihan ganda

Apa peran dari 'looping' dalam animasi dan situasi apa yang paling tepat untuk menggunakan teknik ini?

  • Looping adalah teknik yang memungkinkan animasi untuk diputar berulang kali tanpa henti, cocok untuk animasi berulang seperti latar belakang atau gerakan siklik.
  • Looping adalah metode untuk mempercepat animasi dengan menghilangkan setiap frame kedua untuk mengurangi waktu rendering.
  • Looping adalah cara untuk menambahkan efek suara yang sama berulang kali dalam animasi, menciptakan kesan ritmis.
  • Looping merujuk pada teknik untuk mengaburkan gambar setiap beberapa frame untuk memberikan kesan kecepatan.

# 7

Pilihan ganda

Dalam konteks animasi 2D, apa yang dimaksud dengan 'sprite' dan bagaimana penggunaannya dapat mempengaruhi efisiensi produksi animasi?

  • Sprite adalah gambar atau grafik 2D yang dapat dipindahkan dan dimanipulasi secara independen dalam animasi, sering digunakan untuk karakter atau objek yang bergerak.
  • Sprite adalah istilah untuk efek khusus yang ditambahkan ke animasi setelah rendering selesai.
  • Sprite mengacu pada teknik untuk menggabungkan beberapa elemen visual menjadi satu gambar untuk mengurangi kompleksitas.
  • Sprite adalah grafik 3D yang digunakan dalam animasi 2D untuk memberikan kesan kedalaman.

# 8

Pilihan ganda

Apa yang dimaksud dengan 'rigging' dalam animasi dan bagaimana proses ini mempengaruhi kemampuan animator untuk menghidupkan karakter?

  • Rigging adalah proses membuat struktur kerangka pada model 3D sehingga bagian-bagian tubuh dapat digerakkan secara realistis, memungkinkan animator untuk menghidupkan karakter.
  • Rigging adalah teknik menambahkan tekstur pada model 3D untuk meningkatkan kualitas visualnya.
  • Rigging mengacu pada pengaturan pencahayaan dalam animasi untuk menciptakan suasana tertentu.
  • Rigging adalah metode untuk menggabungkan suara dan visual dalam animasi untuk menciptakan pengalaman yang sinkron.

# 9

Pilihan ganda

Bagaimana 'motion capture' dapat meningkatkan realisme dalam animasi dan apa saja tantangan yang mungkin dihadapi dalam penggunaannya?

  • Motion capture adalah teknik merekam gerakan manusia yang sebenarnya untuk diterapkan pada model animasi, menciptakan gerakan yang sangat realistis, namun membutuhkan teknologi yang mahal dan pengaturan yang kompleks.
  • Motion capture adalah metode untuk menangkap gambar lingkungan nyata untuk digunakan sebagai latar belakang dalam animasi.
  • Motion capture mengacu pada penggunaan algoritma untuk secara otomatis menghaluskan gerakan dalam animasi.
  • Motion capture adalah teknik untuk menambahkan efek suara langsung ke dalam animasi selama proses pembuatan.

# 10

Pilihan ganda

Apa yang dimaksud dengan 'rendering' dalam proses animasi dan bagaimana faktor-faktor seperti pencahayaan dan tekstur dapat mempengaruhi kualitas hasil akhir?

  • Rendering adalah proses menghasilkan gambar akhir dari model 3D dengan menerapkan pencahayaan, tekstur, dan elemen visual lainnya, yang sangat mempengaruhi kualitas dan tampilan akhir dari animasi.
  • Rendering adalah langkah untuk menambahkan suara ke dalam animasi setelah visual selesai dibuat.
  • Rendering merujuk pada proses mengompresi file animasi agar dapat diputar di berbagai perangkat.
  • Rendering adalah teknik untuk mengatur urutan frame dalam animasi untuk memastikan kelancaran transisi.

# 11

Pilihan ganda

Prinsip animasi dasar mana yang berfokus pada menggambar objek dengan cara yang memberikan kesan berat dan volume, serta menjaga kestabilan objek saat bergerak?

  • Solid Drawing menekankan pada menggambar objek dengan mempertimbangkan volume dan bobot untuk menciptakan ilusi tiga dimensi yang realistis.
  • Timing and Spacing adalah prinsip yang mengatur waktu dan jarak antar frame untuk menentukan kecepatan dan ritme gerakan.
  • Staging adalah tentang mengatur elemen visual dalam sebuah adegan untuk memandu perhatian penonton dan mengomunikasikan cerita dengan jelas.
  • Squash and Stretch adalah teknik untuk mengekspresikan kelenturan dan fleksibilitas objek melalui perubahan bentuk saat bergerak.

# 12

Pilihan ganda

Apa yang dimaksud dengan prinsip 'Anticipation' dalam animasi dan bagaimana prinsip ini mempengaruhi persepsi gerakan?

  • Anticipation digunakan untuk mempersiapkan penonton terhadap aksi utama yang akan terjadi, biasanya dengan gerakan pendahuluan yang memperjelas arah aksi berikutnya.
  • Timing and Spacing adalah prinsip yang mengatur frekuensi dan jarak antar frame untuk memastikan gerakan tampak halus dan realistis.
  • Follow Through and Overlapping Action adalah teknik untuk memastikan bahwa bagian tubuh atau elemen lain terus bergerak setelah aksi utama selesai, menambah rasa realisme.
  • Exaggeration adalah penggunaan berlebihan dari elemen visual atau gerakan untuk menekankan poin tertentu atau meningkatkan daya tarik visual.

# 13

Pilihan ganda

Bagaimana prinsip 'Squash and Stretch' dapat meningkatkan realisme dan daya tarik visual dalam animasi?

  • Squash and Stretch meningkatkan realisme dengan menunjukkan fleksibilitas dan kelenturan objek, memberi ilusi bahwa objek memiliki massa dan volume.
  • Straight Ahead Action and Pose to Pose adalah metode animasi yang melibatkan menggambar tiap frame secara berurutan atau membuat pose kunci terlebih dahulu.
  • Secondary Action menambah lapisan tambahan gerakan untuk mendukung aksi utama, memberikan kedalaman dan kompleksitas pada karakter atau objek.
  • Appeal adalah prinsip yang berkaitan dengan membuat karakter atau objek menarik dan menyenangkan untuk ditonton.

# 14

Pilihan ganda

Prinsip animasi mana yang berfokus pada menciptakan gerakan yang berbeda antara elemen utama dan elemen pendukung untuk menambah kedalaman dan kompleksitas?

  • Follow Through and Overlapping Action menekankan pada gerakan lanjutan dari bagian tubuh atau elemen setelah aksi utama, menambah realisme.
  • Solid Drawing mengutamakan teknik menggambar dengan memperhatikan volume dan bobot objek untuk menciptakan ilusi tiga dimensi.
  • Timing and Spacing mengatur frekuensi dan jarak antar frame untuk memastikan gerakan terlihat alami dan realistis.
  • Arcs adalah prinsip yang mengutamakan gerakan melengkung dalam animasi untuk menciptakan gerakan yang lebih alami dan organik.

# 15

Pilihan ganda

Apa manfaat dari menggunakan prinsip 'Timing and Spacing' dalam animasi, khususnya terkait dengan pengaturan ritme dan kecepatan gerakan?

  • Timing and Spacing memungkinkan pengaturan kecepatan dan ritme gerakan, mempengaruhi persepsi berat dan gaya objek dalam animasi.
  • Arcs mengutamakan gerakan melengkung dalam animasi untuk menciptakan gerakan yang lebih alami dan organik.
  • Staging berfokus pada pengaturan elemen visual dalam sebuah adegan untuk memandu perhatian penonton dan mengomunikasikan cerita dengan jelas.
  • Exaggeration menggunakan elemen visual atau gerakan berlebihan untuk menekankan poin tertentu atau meningkatkan daya tarik visual.

# 16

Pilihan ganda

Prinsip animasi 'Arcs' digunakan untuk menciptakan gerakan yang lebih alami. Dalam konteks ini, bagaimana gerakan melengkung dapat memengaruhi persepsi penonton?

  • Arcs menciptakan gerakan yang lebih alami dan halus dengan mengikuti jalur melengkung, mirip dengan gerakan yang ditemukan di alam.
  • Straight Ahead Action and Pose to Pose adalah metode animasi yang melibatkan menggambar tiap frame secara berurutan atau membuat pose kunci terlebih dahulu.
  • Squash and Stretch meningkatkan realisme dengan menunjukkan fleksibilitas dan kelenturan objek, memberi ilusi bahwa objek memiliki massa dan volume.
  • Secondary Action menambah lapisan tambahan gerakan untuk mendukung aksi utama, memberikan kedalaman dan kompleksitas pada karakter atau objek.

# 17

Pilihan ganda

Bagaimana prinsip 'Exaggeration' dapat digunakan untuk meningkatkan ekspresi dan daya tarik animasi?

  • Exaggeration meningkatkan daya tarik visual dengan melebih-lebihkan elemen gerakan atau ekspresi, menambah drama dan kejelasan.
  • Solid Drawing mengutamakan teknik menggambar dengan memperhatikan volume dan bobot objek untuk menciptakan ilusi tiga dimensi.
  • Staging berfokus pada pengaturan elemen visual dalam sebuah adegan untuk memandu perhatian penonton dan mengomunikasikan cerita dengan jelas.
  • Follow Through and Overlapping Action menekankan pada gerakan lanjutan dari bagian tubuh atau elemen setelah aksi utama, menambah realisme.

# 18

Pilihan ganda

Dalam konteks prinsip animasi, apa tujuan utama dari 'Staging' dan bagaimana prinsip ini mengarahkan perhatian penonton?

  • Staging bertujuan untuk mengatur elemen visual dalam sebuah adegan sehingga cerita dan aksi utama dapat disampaikan dengan jelas dan efektif.
  • Timing and Spacing mengatur frekuensi dan jarak antar frame untuk memastikan gerakan terlihat alami dan realistis.
  • Solid Drawing mengutamakan teknik menggambar dengan mempertimbangkan volume dan bobot objek untuk menciptakan ilusi tiga dimensi.
  • Appeal adalah prinsip yang berkaitan dengan membuat karakter atau objek menarik dan menyenangkan untuk ditonton.

# 19

Pilihan ganda

Apa yang dimaksud dengan 'Secondary Action' dan bagaimana prinsip ini menambah dimensi dalam animasi?

  • Secondary Action menambah lapisan tambahan gerakan untuk mendukung aksi utama, memberikan kedalaman dan kompleksitas pada karakter atau objek.
  • Squash and Stretch meningkatkan realisme dengan menunjukkan fleksibilitas dan kelenturan objek, memberi ilusi bahwa objek memiliki massa dan volume.
  • Solid Drawing mengutamakan teknik menggambar dengan mempertimbangkan volume dan bobot objek untuk menciptakan ilusi tiga dimensi.
  • Exaggeration meningkatkan daya tarik visual dengan melebih-lebihkan elemen gerakan atau ekspresi, menambah drama dan kejelasan.

# 20

Pilihan ganda

Bagaimana prinsip 'Appeal' dalam animasi dapat memengaruhi keberhasilan sebuah karakter atau objek dalam menarik perhatian penonton?

  • Appeal memastikan bahwa karakter atau objek memiliki daya tarik visual dan emosional yang membuatnya menyenangkan untuk ditonton.
  • Timing and Spacing mengatur frekuensi dan jarak antar frame untuk memastikan gerakan terlihat alami dan realistis.
  • Staging berfokus pada pengaturan elemen visual dalam sebuah adegan untuk memandu perhatian penonton dan mengomunikasikan cerita dengan jelas.
  • Follow Through and Overlapping Action menekankan pada gerakan lanjutan dari bagian tubuh atau elemen setelah aksi utama, menambah realisme.
Bagikan ke Google Classroom